龚贤（1618－1689年），清代画家。又名岂贤，字半千，又字野遗（或作野逸），号半亩、柴丈人。祖籍江苏昆山，幼年时，迁南京。明末清初，活跃于南京画坛上的八位著名画家，即龚贤、樊圻、高岑、邹喆、吴宏、叶欣、胡慥、谢荪，史称“金陵八家”。龚贤被称为“金陵八家”之首。代表作品有《千岩万壑图卷》、《岳阳楼图轴》、《夏山过雨图轴》、《木叶丹黄图轴》等。
龚贤年青时代基本上是在南京度过的，这个时期，正是崇祯末年，南京是“复社”文人聚集的中心，他们为挽救民族的危机，同宦官魏忠贤的党羽展开了激烈斗争。龚贤结交的许多人是属于复社或赞助复社的爱国人士，著名的有顾与治、方文、杜濬、吴嘉纪、屈大均等。其友剩上人因遭清文字狱迫害致死，龚贤曾写了许多诗怀念之，其中有“只因五个字，断送百年生”句，十分沉痛而愤慨。一六四五年清兵攻陷南京前后，他“短衣曾去国”，离开南京，在外奔走多年，可能到过北方苦寒之山区，过了一段极为艰苦的垦荒生活。由于不善经营，终于破产负债而归。回南京后，因家破人亡（包括早年所娶的妻子在内），又离开南京去扬州，再娶成家，又应海安徐逸的招请，当了四、五年家庭教师，复由海安而扬州。几经周折，一六六六年左右，重返南京，定居于清凉山，购置了几间瓦屋，他曾自绘《扫叶僧小像》，因而称所居为“扫叶楼”。其住宅旁有半亩地可以栽花种竹，故名为“半亩园”。为了维持一家的生活，他靠卖书画并招收学生教画。末年，竟为权贵势家以索书为名，欺凌迫害而病死。逝世前几年，他结识了大戏剧家孔尚任，一见如故，情投意合，曾作过一次亲切的长谈。孔氏《桃花扇》一剧所写的全部历史，许多都是龚贤在南京亲身经历并且参与了斗争的。这一剧作的成功，可能与龚贤提供素材有一定的关系。龚死时，因穷困潦倒，连买棺材的钱都没有。孔尚任闻讯后，赶来哀悼，帮助理其后事，抚其孤子，收其遗文，并写了《哭龚半千》诗四首，诗情真挚感人。
龚贤擅画山水，主要师法董源、巨然、米氏父子、吴镇、沈周等人。他反对单纯追摹古人，主张从自然出发进行创作。山水多取材于南京一带的实景。他把山水画的表现技巧概括为笔法、墨气、丘壑、气韵四个方面，并强调丘壑的重要。他认为要以高度的笔墨技巧，创造出“奇而安”的丘壑，取得引人入胜的艺术效果，这才算得上有气韵。在描写大自然的实践中，他对墨的运用作出了新的贡献，形成了以厚重浓润为主的独特风格。他画山石，不露棱角，掺用披麻、豆瓣、小斧劈等皴法，轮廓之中大部分是笔迹浑成，以宋人“积墨法”作多次的皴擦渲染，石块上白下黑，分出阴阳，墨色极为浓重，于浓重中又显出深浅细微层次变化，巧妙地处理近、中、远景几片大断的明暗关系。显出空间的深远，阳光的照临。画树，有“晴林”、“烟林”、“雨林”、“朝林”种种之分，各按不同的自然状况加以表现。枝干常用淡墨勾皴，不作渲染，显得较亮；树叶，点皴染数遍，所谓点叶法，用中锋直点、横点、介字点等，遍遍皆欲上浓下淡。
龚贤自信他的山水画是“前无古人”的，与他同时代的山水画家程正揆题他的画说：“画有减繁，乃论笔墨，非论境界也。北宋人千丘万壑，无一笔不减；元人枯枝瘦石，无一笔不繁。通此解者，其半千乎？”（《读画录》）可见，龚贤的画不落前人窠臼，在继承发展中国山水画艺术上作出了贡献，对后世画坛有着深远的影响。
其传世代表作有《千岩万壑图卷》、《岳阳楼图轴》、《夏山过雨图轴》以上南京博物院藏、《木叶丹黄图轴》上海博物院藏）等。并著有《画诀》、《柴丈画说》、《半千课徒画稿》等。