梁楷，南宋画家。祖籍山东，南渡后流寓钱塘 (今杭州)。曾于南宋宁宗担任画院待诏。是一个行径相当特异的画家，善画山水、佛道、鬼神，师法贾师古，而且青出于蓝。喜好饮酒，酒后的行为不拘礼法，人称是“梁风（疯）子”。代表作品有《六祖伐竹图》、《李白行吟图》、《泼墨仙人图》等。
梁楷的绘画大致可以分为两个时期：前期绘画,风格属于院体画；后期绘画则把细笔白描变为水墨逸笔。中年以后,他放弃了精细线条的院体规范的格律式画法,变法创新,另辟蹊径,在富于创造力的人物画创作中,开出了草草率笔、简练豪放的减笔画法和笔式粗阔、水墨晕染的泼墨画法的新路。一方面表现出画中人的精神和神韵,另一方面则借助画中人来诊释自己的内心世界,从而抒发自己的情感。在画风上独立创新,有“描写飘逸,青过于蓝”之誉,为写意人物画带来了新的风尚。后期绘画主要与豪放不羁、任性、高傲的性格有关,同时他所处的社会环境也促成了他的绘画风格的变化。他的成就更创造性的发展了唐、五代以来的粗笔写意画技法,被称作为“减笔”。这种减笔画法其实也就是一种粗简的写意画,大胆删减一切不必要的细节,笔墨精练到不能再少,以极其简括的笔墨描绘出对象的神态、情状,却能把对象的主要特征准确的扑捉到,具有十分传神的效果。
梁楷继承前人已取得的成就，并加以灵活运用。他深入体察所画人物的精神特征，以简练的笔墨表现出人物的音容笑貌，以简洁的笔墨准确地抓取事物的本质特征，充分地传达出了画家的感情，从而把写意画推入一个新的高度，使时人耳目一新。
在梁楷绘画作品的表现技法中,其“减笔画”打破了南宋绘画单一的院体风格,为开创绘画风格之新貌做出了卓越的贡献。其“减笔”以逸笔渗入院体画,富有个性,开创了写意人物画的新局面。可谓在传承院体绘画的基础上,进行中国画的创新,形成了当时特立独行的绘画风貌。梁楷的“折芦描”也极大地丰富了中国传统线描形式。
梁楷画作的表现方式是对中国传统绘画的离经叛道的大胆革新,为南宋泼墨人物画在中国写意绘画史上开辟了新天地,同时也使梁楷以其大写意人物画彪炳画史。这种画法不仅使写意人物画在南宋宫廷画院中渗透并提升,同时也体现了画者借助即兴表现的过程来阐发顿悟人生道理的禅画特征。
梁楷一生所创作的作品颇多，仅就见于文献著录的，就不下50余幅。梁楷的风格在很大程度上影响了南宋及元代以后的禅宗绘画,也激发了后世许多标新立异的画家对表达自我精神世界的追求,对当下的中国画仍有一定的现实借鉴意义。他的减笔画对后世的徐渭、朱耷、原济、金农、李鲜以及现代的画家齐白石等，都产生了很大影响。